Po sześciu latach od premiery pierwszego tomu ukazuje się druga część „Kronik epizodów wojennych” zatytułowana „Pierwsi w boju. Obrona Poczty Polskiej w Gdańsku”. Komiks do scenariusza Mariusza Wójtowicza-Podhorskiego zilustrował Jacek Przybylski a okładkę wykonał rysownik 1. tomu, Krzysztof Wyrzykowski. Album ma 52 czarno-białe strony formatu A4 w cenie 19,90 zł. Powstał pod mecentatem Poczty Polskiej SA a jego wydawcą jest Zin Zin Press.

Uroczysta premiera odbędzie się 1 września o godz. 11.30 w historycznym budynku urzędu pocztowego Gdańsk 1, w którym aktualnie mieści się Muzeum Poczty Polskiej (pl. Obrońców Poczty Polskiej 1/2).

Tego samego dnia o godz. 16.00 twórcy albumu spotkają się z czytelnikami i będą rozdawać autografy w EMPiKu Gdańsk Główny przy ul. Podwale Grodzkie 8.

Komiks przedstawia niezwykle dramatyczne wydarzenia, jakie zapoczątkowały II wojnę światową, kiedy to pocztowcy w imię obrony wolności zajmowanego przez siebie skrawka Rzeczpospolitej w Wolnym Mieście Gdańsku stanęli do walki przeciwko zorganizowanym, silnym jednostkom niemieckim.

Autorzy skupili się głównie na samym przebiegu bohaterskiej obrony Urzędu nr 1 Poczty Polskiej w Gdańsku w dniu 1 września 1939 r. Jednakże w początkowej części zasygnalizowali również fakty poprzedzające bezpośrednio te wydarzenia – prowadzone w ścisłej tajemnicy przygotowania do obrony, bezczelne prowokacje niemieckie skierowane przeciwko ludności polskiej oraz napięte do granic relacje między Niemcami i Polakami mieszkającymi w przedwojennym Gdańsku.

W trwających kilkanaście godzin, zaciętych bojach o gmach Poczty Polskiej przy ówczesnym Heveliusplatz (obecnie pl. Obrońców Poczty Polskiej) uczestniczyło kilkudziesięciu pracowników placówki oraz cywilów pod dowództwem ppor. Konrada Guderskiego, oficera II Oddziału Sztabu Głównego Wojska Polskiego.

Podjęta przez pocztowców obrona eksterytorialnego budynku, znajdującego się w dyspozycji rządu Rzeczpospolitej Polskiej, ma zarazem wymiar symboliczny. To właśnie tutaj, o godz. 4.45 padły najprawdopodobniej pierwsze strzały II wojny światowej. Atak na polską Wojskową Składnicę Tranzytową na Westerplatte nastąpił o 3 minuty później.

32-stronicowy komiks uzupełnia obszerny materiał historyczny – tekst i zdjęcia archiwalne. Ta część albumu powstała we współpracy z Muzeum Poczty Polskiej w Gdańsku.

[opr. na podst. informacji wydawcy]

Pierwszy z dwóch tomów komiksu „Pitu pitu” [„Hanashippanashi”] Daisuke Igarashiego to kolejny tytuł planowany przez Hanami na 8 października (z przedpremierą na MFKiG). Album ma mieć 256 czarno-białych stron formatu 150 × 210 mm w cenie 32,00 zł.

– Jak to jest, że ty tak świetnie pływasz?
– Bo uwielbiam rybne sashimi.
– Czyli jeśli ktoś lubi surową koninę, będzie szybko biegał?

„Pitu pitu” to zbiór krótkich historii inspirowanych japońskim folklorem. Umiejscowione we współczesności opowieści wprowadzają czytelnika w niezwykły świat, pełen magicznych stworów, niecodziennych wydarzeń oraz barwnych postaci. Krótkie formy bawią i straszą jednocześnie, nieraz też zaskakują niespodziewaną pointą.

Daisuke Igarashi urodził się 2 kwietnia 1969 roku w Saitamie. Wiele lat mieszkał w prowincji Iwate, tak jak wielki, współczesny poeta japoński Kenji Miyazawa, z którym wiele go łączy – chociażby fantastyczne wizje cudów natury, jakie kreślą czy głęboki szacunek do wszelkich form życia. Nominowany i nagradzany podczas Japan Media Arts Festiwal (za serie „Majo” oraz „Kaiju no kodomo”). Jest również laureatem Nihon Mangaka Kyokai Sho (nagrody przyznawanej przez stowarzyszenie japońskich twórców komiksowych). Na jego twórczość mieli wpływ tacy artyści, jak Hayao Miyazaki czy Yoshiharu Tsuge. Sam również jest już wymieniany, jako źródło inspiracji (chociażby przez Yuki Urushibarę). Jego polski debiut miał miejsce w antologii „Japonia widziana oczyma 20 autorów”.

[opr. na podst. informacji wydawcy]

Wydawnictwo Hanami zaprezentowało okładkę i opis anonsowanego już w kwietniu komiksu „Podniebny Orzeł” Jirō Taniguchiego. Album ma mieć 288 czarno-białych stron formatu 150 × 210 mm w cenie 35,00 zł. Premiera planowana jest na 8 października a przedpremierowo ma być dostępny podczas MFKiG.

U progu Ery Meiji dwóch samurajów – Manzō Shiotsu i Hikosaburō Sōma – wyrusza do Stanów Zjednoczonych, by tam zacząć wszystko od nowa. Osiadają na dłużej w stanie Wyoming, gdzie mieszkają wiodąc proste życie aż do dnia, gdy ratują z rąk białych indiańską dziewczynę. Od tej pory ich los splata się z losem plemienia Oglalów należącego do konfederacji Dakota (Siuksowie). Waleczność i odwaga, które cechują dwóch przybyszów, sprawiają, że zdobywają oni uznanie wśród Indian oraz przyjaźń wodza - Szalonego Konia. Stają się częścią plemienia, przyjmując imiona: Podniebny Orzeł i Wietrzny Wilk.

W „Podniebnym Orle” – podobnie jak w innym dziele Taniguchiego, „Księdze Wiatru” – historia miesza się z fikcją, a bohaterowie uczestniczą w wydarzeniach, które faktycznie miały miejsce. Dodatkowo autor po raz kolejny udowadnia, że w przedstawianiu piękna natury mało kto jest mu w stanie dorównać. W 2010 roku komiks ten był nominowany do Japan Expo Awards w kategorii seinen (dla dorosłych).

[opr. na podst. informacji wydawcy]

W sobotni wieczór (czyli dzisiaj wczesnym rankiem naszego czasu) podczas Comic-Conu w Baltimore po raz dwudziesty trzeci rozdano Nagrody Harveya nazwane tak na cześć Harveya Kurtzmana. Mistrzem ceremonii był Scott Kurtz, autor serii „PvP”.

• Najlepszy scenarzysta
• Robert Kirkman, „Żywe trupy” (Image Comics)
• Najlepszy rysownik
• Robert Crumb, „Book of Genesis” (W.W. Norton)
• Najlepszy autor (rysownik i scenarzysta)
• Darwyn Cooke, „Richard Stark’s Parker: The Hunter” (IDW)
• Najlepszy liternik
• David Mazzucchelli, „Asterios Polyp” (Pantheon)
• Najlepszy inker
• Klaus Janson, „Amazing Spider-Man” (Marvel Comics)
• Najlepszy kolorysta
• Laura Martin, „The Rocketeer: The Complete Adventures” (IDW)
• Najlepszy twórca okładek
• Mike Mignola, „Hellboy”: „The Bride of Hell” (Dark Horse Comics)
• Najlepszy nowy talent
• Rob Guillory, „Chew” (Image Comics)
• Najlepsza nowa seria
• „Chew”, autor: Rob Guillory (Image Comics)
• Najlepsza ciągła seria lub mini-seria
• „Żywe trupy”, autorzy: Robert Kirkman, Charlie Adlard (Image Comics)
• Najlepsza publikacja graficzna dla młodszych czytelników z premierowym materiałem
• „The Muppet Show Comic Book” (BOOM! Studios)
• Najlepsza antologia
• „Wednesday Comics” (DC Comics)
• Najlepszy zeszyt lub historia
• „Asterios Polyp”, autor: David Mazzucchelli (Pantheon)
• Najlepszy album graficzny z premierowym materiałem
• „Asterios Polyp”, autor: David Mazzucchelli (Pantheon)
• Najlepszy album graficzny z wcześniej publikowanym materiałem
• „Mice Templar” tom 1, autorzy: Bryan J.L. Glass, Michael Avon Oeming (Image Comics)
• Najlepszy pasek gazetowy lub panel
• „Mutts”, autor: Patrick McDonnell (King Features Syndicate)
• Najlepszy projekt krajowego wznowienia
• „The Rocketeer: The Complete Adventures”, autor: Dave Stevens, redaktor: Scott Dunbier (IDW)
• Najlepsze amerykańskie wydanie zagranicznego materiału
• „The Art of Osamu Tezuka: God of Manga”, autor: Helen McCarthy (Abrams ComicArts)
• Najlepszy komiks on-line
• „PvP”, autor: Scott Kurtz
• Specjalna nagroda za humor
  
• Bryan Lee O’Malley, „Scott Pilgrim” tom 5 (Oni Press)
• Specjalna nagroda za doskonałość prezentacji
• „The Rocketeer: The Complete Adventures”, autor: Dave Stevens, redaktor: Scott Dunbier (IDW)
• Najlepsza prezentacja biograficzna, historyczna lub dziennikarska
• „Art of Harvey Kurtzman: The Mad Genius of Comics”, autorzy: Denis Kitchen, Paul Buhle (Abrams ComicArts)
• Nagroda humanitarysty roku im. Dicka Giordano
• Tim Sale, Jerry Robinson
• Nagroda za życiowe osiągnięcia fundacji The Hero Initiative
• Walt Simonson

[opr. na podst. ComicMix]

W sobotę 28 sierpnia o 12:00 przed gmachem Sejmu RP rozpocznie się cichy, godzinny protest, który będzie polegał na publicznym czytaniu komiksów (w przypadku złej pogody akcja zostanie przeniesiona do holu Biblioteki Uniwersyteckiej). Ma on zwrócić uwagę na brak zainteresowania rządu wygasającym w tym roku prawem zwalniającym książki z podatku VAT. Opodatkowanie książek, których popularność stale spada, nie jest w stanie naprawić finansów państwa, a jedynie dobić rynek czytelniczy.

Osoby protestujące w Warszawie zamierzają na odległość wspierać m.in. mieszkańcy Krakowa (miejscem zbiórki są bulwary wiślane przed Smokiem Wawelskim) oraz Poznania (Stary Rynek przed Koziołkami).

Akcję organizuje Polskie Stowarzyszenie Komiksowe w związku z przypadającym na 28 sierpnia Między­na­ro­dowym Dniem Publicznego Czytania Komiksów ustanowionym przez Briana Heatera i Sarah Morean ze strony The Daily Cross Hatch. Dzień ten jest jednocześnie rocznicą urodzin Jacka Kirby’ego, jednego z naj­waż­niej­szych twórców komiksu superbohaterskiego.

Ponadto wydawnictwo Hanami ogłosiło konkurs, w którym do wygrania są dwa bony o wartości 50 zł do wykorzystania w sklepie internetowym oficyny. Aby wziąć w nim udział należy 28 sierpnia zrobić sobie zdjęcie podczas czytania komiksu Hanami w miejscu publicznym i zamieścić link do zdjęcia na Facebooku w poście o konkursie albo przesłać zdjęcie na adres mailowy.

[opr. na podst. informacji organizatora i wydawcy]

Po ponad sześciu latach od premiery pierwszego tomu nakładem Studia Domino w tym roku ma ukazać się drugi odcinek serii „Dogmat” Łukasza Chmielewskiego i Piotra Białczaka zatytułowany „Si Deus nobiscum, quis contra nos?” Komiks jest aktualnie przygotowywany do druku a finalna okładka (po lewej robocza) i przykładowe strony ze środka mają zostać ujawnione w najbliższym czasie. Tymczasem powstał animowany zwiastun albumu, który można obejrzeć poniżej (dostępny również w HD).

Odcinek zaczyna się od następujących słów:

Niedawno zabiłem człowieka. Nie po raz pierwszy i pewnie nie ostatni. Ale jedno jest pewne, to był ten niewłaściwy. Zginął mój przyjaciel. Gliny szukają mnie w związku z zamachem IRA, z którym nie mam nic wspólnego. Polują na mnie dziwni ludzie, którzy chcą czegoś, co miałem im ukraść. Płyty zawierającej coś, o czym nie mam zielonego pojęcia. I jakby tego było mało, jadę nie wiadomo dokąd z moją dziewczyną i jakimś facetem, który celuje w nas z Glocka. Dawno się tak nie bałem.

Pierwsza część serii, zatytułowana „Prolog”, ukazała się w marcu 2004 roku. Trzy lata później wydawca ogłosił, że drugi tom jest w całości narysowany i wymaga tylko nałożenia koloru, a jego premiera powinna nastąpić jeszcze w tym samym roku. Zaprezentował przy tym sześć plansz ze środka. Jednak po kilku miesiącach edytor ogłosił, że album ukaże się w późniejszym terminie i zamilkł na niemal trzy lata.

[opr. na podst. informacji wydawcy]

Wydawnictwo BM Vision udostępniło WRAKowi finalną okładkę 15. zeszytu serii „Wilq Superbohater” braci Bartosza i Tomasza Minkiewiczów zatytułowanego „Siedem dziur dla kominiarza”. Jego premiera planowana jest na 1 września. Przykładowe plansze ze środka mają zostać zaprezentowane w najbliższych dniach.

[opr. na podst. informacji wydawcy]

Wydawnictwo Taurus Media udostępniło okładkę, przykładowe plansze i opis anonsowanego na FKW komiksu „Wykolejeniec” narysowanego przez Berenikę Kołomycką („Bohaterowie” w antologii „44”) do scenariusza Grzegorza Janusza. 64-stronicowy album w formacie A4 i cenie 45,00 zł będzie pełnometrażowym debiutem autorki. Jego premiera planowana jest na MFKiG w Łodzi.

Godzina 4:53. Ze stacji Mimowola rusza pierwszy poranny pociąg osobowy. Na razie wszystko przebiega zgodnie z rozkładem jazdy. Nic nie zapowiada nieszczęścia.

Godzina 4:56. Podrzędny prestidigitator z cyrku Cuda & Dziwy zastanawia się, czy nie skończyć ze sobą. Stukot kół pociągu daje mu odpowiedź: Tak-Tak! Tak-Tak! Cyrkowiec kładzie się na torach. Pełna zmartwień głowa leży na zimnej, drżącej szynie. Katastrofa jest nieunikniona.

Przypomnę, że drugim planowanym przez Taurusa na MFKiG komiksem jest zbiorcze wydanie 2. i 3. tomu serii „Hector Umbra” Uliego Oesterlego. Album będzie miał 152 kolorowe strony formatu B5 w cenie 55,00 zł.

[opr. na podst. materiałów wydawcy]

Egmont przedstawił zapowiedzi Klubu Świata Komiksu na 13 września. Znalazły się wśród nich komiksowa adaptacja opowiadania „Senni łowcy” Neila Gaimana wykonana przez P. Craiga Russella oraz czwarty tom „Blacksada”, który ma ukazać się w tym samym czasie, co wydanie frankofońskie. Zniknął natomiast planowany dotąd na wrzesień „Usagi Yojimbo”: „Yokai”. Oto pełna lista:

• „Blacksad” tom 4: „Piekło, spokój”
• „Lou!” tom 5: „Laser ninja”
• „Sandman”: „Senni łowcy”
• „Star Wars”: „Rycerze Starej Republiki” tom 3: „Dni strachu, noce gniewu”

Zobacz też szczegółowe informacje o planach Egmontu, gdzie znajdziesz m.in. ceny powyższych tytułów.

[opr. na podst. materiałów wydawcy]

W związku z wyczerpaniem się nakładu wydanego w marcu integrala „Osiedla Swoboda” Michała „Śledzia” Śledzińskiego kultura gniewu podjęła decyzję o przygo­towaniu drugiego wydania albumu na tegoroczny MFKiG.

Według informacji ujawnionych przez autora będzie to edycja zubożona o galerię oraz wywiady z bohaterami serii narysowane specjalnie do wydania zbiorczego. Zamiast nich pojawi się nowa historia z Niedźwiedziem w roli głównej zatytułowana „Kalkulator”. Zmiany dotkną też okładkę: zamiast twardej będzie miękka a na niej pojawi się nowa ilustracja. Ponadto drugie wydanie ma mieć niższą cenę.

Równocześnie Śledziu zaprezentował ilustrację z której wynika, że finałowy tom trylogii „Na szybko spisane” zamierza przygotować na listopad.

[opr. na podst. blogosfery Śledzia]

W poniedziałek 16 sierpnia o godz. 18.00 w warszawskiej Kawangardzie (ul. Wilcza 32) odbędzie się wernisaż wystawy grafik Daniela Grzeszkiewicza i spotkanie z autorem. Na ścianach kawiarni zawisną ilustracje z książek wydawnictwa Fabryka Słów takich jak: „Zbieracz Burz”, „Tajny wywiad Cara Grocha” czy „Na tropie jednorożca”. Wystawa będzie czynna do 4 września. Jej kuratorem jest Dariusz Cybulski.

[opr. na podst. informacji organizatora]

1 września ma mieć premierę 15. zeszyt serii „Wilq Superbohater” braci Minkiewiczów zatytułowany „Siedem dziur dla kominiarza”. W środku znajdą się cztery premierowe odcinki: „W panierze historii”, „Siedem dziur dla kominiarza”, „Bejrut, Nowy Jork, Opole” oraz „Pół pangi, pół zdziry”. Po lewej ujawniona niedawno grafika, która znajdzie się na okładce nowego numeru.

[opr. na podst. informacji wydawcy]

Dolna Półka zaprezentowała okładkę siódmego numeru „Kolektywu”, której autorem jest Igor Wolski. Magazyn ma mieć premierę na MFKiG w Łodzi. Jego zawartość nie jest jeszcze znana (deadline na zgłaszanie prac mija pojutrze), wiadomo jedynie, że tematem numeru jest „siedem”.

Ponadto z okazji Polskiego Dnia Darmowego Komiksu Dolna Półka zamierza wydać samodzielny krótki album Jacka Kuziemskiego.

[opr. na podst. informacji wydawcy]

W piątkowy wieczór w San Diego (czyli dzisiaj wczesnym rankiem naszego czasu) podczas Comic-Con International po raz dwudziesty drugi rozdano Nagrody Przemysłu Komiksowego im. Willa Eisnera. Uroczystą galę w hotelu Hilton San Diego Bayfront poprowadzili Maurice LaMarche i Bill Morrison.

• Najlepsza krótka historia
• „Urgent Request”, autorzy: Gene Luen Yang, Derek Kirk Kim, w „The Eternal Smile” (First Second)
• Najlepszy pojedynczy odcinek lub one-shot
• „Captain America” nr 601: „Red, White and Blue-Blood”, autorzy: Ed Brubaker, Gene Colan (Marvel)
• Najlepsza ciągła seria
• „Żywe trupy”, autorzy: Robert Kirkman, Charlie Adlard (Image)
• Najlepsza mini-seria lub historia
• „The Wonderful Wizard of Oz”, autorzy: Eric Shanower, Skottie Young (Marvel)
• Najlepsza nowa seria
• „Chew”, autorzy: John Layman, Rob Guillory (Image)
• Najlepsza publikacja dla dzieci
• „The Wonderful Wizard of Oz” HC, autorzy: L. Frank Baum, Eric Shanower, Skottie Young (Marvel)
• Najlepsza publikacja dla młodzieży
• „Beasts of Burden”, autorzy: Evan Dorkin, Jill Thompson (Dark Horse)
• Najlepsza publikacja humorystyczna
• „Scott Pilgrim” tom 5: „Scott Pilgrim vs. the Universe”, autor: Bryan Lee O'Malley (Oni Press)
• Najlepsza antologia
• „Popgun” tom 3, redakcja: Mark Andrew Smith, D. J. Kirkbride, Joe Keatinge (Image)
• Najlepszy komiks cyfrowy
• „Sin Titulo”, autor: Cameron Stewart
• Najlepsza praca oparta na faktach
• „A Drifting Life”, autor: Yoshihiro Tatsumi (Drawn & Quarterly)
• Najlepsza adaptacja innego dzieła
• „Richard Stark’s Parker: The Hunter”, adaptacja: Darwyn Cooke (IDW)
• Najlepszy album graficzny – nowy
• „Asterios Polyp”, autor: David Mazzuccheilli (Pantheon)
• Najlepszy album graficzny – wznowienie
• „Absolute Justice”, autorzy: Alex Ross, Jim Krueger, Doug Braithewaite (DC)
• Najlepsza archiwalna kolekcja/projekt – paski komiksowe
• „Bloom County: The Complete Library” tom 1, autor: Berkeley Breathed, redaktor: Scott Dunbier (IDW)
• Najlepsza archiwalna kolekcja/projekt – albumy komiksowe
• „The Rocketeer: The Complete Adventures deluxe edition”, autor: Dave Stevens, redaktor: Scott Dunbier (IDW)
• Najlepsze amerykańskie wydanie zagranicznego materiału
• „The Photographer”, autorzy: Emmanuel Guibert, Didier Lefèvre, Frédéric Lemerier (First Second)
• Najlepsze amerykańskie wydanie zagranicznego materiału – Japonia
• „A Drifting Life”, autor: Yoshihiro Tatsumi (Drawn & Quarterly)
• Najlepszy scenarzysta
• Ed Brubaker – „Captain America”, „Daredevil”, „Marvels Project” (Marvel) „Criminal”, „Incognito” (Marvel Icon)
• Najlepszy scenarzysta i grafik
• David Mazzuccheilli – „Asterios Polyp” (Pantheon)
• Najlepszy scenarzysta i grafik – komiks faktu
• Joe Sacco – „Footnotes in Gaza” (Metropolitan/Holt)
• Najlepszy rysownik i inker lub zespół rysownik–inker
• J. H. Williams III – „Detective Comics” (DC)
• Najlepszy malarz lub grafik multimedialny
• Jill Thompson – „Beasts of Burden” (Dark Horse); „Magic Trixie and the Dragon” (HarperCollins Children’s Books)
  
• Najlepszy twórca okładek
• J. H. Williams III – „Detective Comics” (DC)
• Najlepszy kolorysta
• Dave Stewart – „Abe Sapien”, „B.B.P.O.”, „Zbir”, „Hellboy”, „Solomon Kane”, „Umbrella Academy”, „Zero Killer” (Dark Horse); „Detective Comics” (DC); „Luna Park” (Vertigo)
• Najlepszy liternik
• David Mazzuccheilli – „Asterios Polyp” (Pantheon)
• Najlepszy periodyk związany z komiksem
• The Comics Reporter, producent: Tom Spurgeon
• Najlepsza książka związana z komiksem
• „The Art of Harvey Kurtzman: The Mad Genius of Comics”, autorzy: Denis Kitchen, Paul Buhle (Abrams ComicArts)
• Najlepszy projekt publikacji
• „Absolute Justice”, projekt: Curtis King, Josh Beatman (DC)
• Galeria Sław
• Burne Hogarth, Bob Montana, Steve Gerber, Dick Giordano, Michael Kaluta, Mort Weisinger

[opr. na podst. Comic-Con]

W sobotę 24 lipca o godz. 18.00 w warszawskim Sensie Nonsensu (ul. Wileńska 23) odbędzie się wernisaż wystawy prac Nikodema Cabały i spotkanie z autorem.

W pubie zostanie zaprezentowanych 26 prac (w zakresie grafiki, malarstwa, ilustracji i rysunku satyrycznego) ukazujących wszechstronność autora i całokształt jego obecnej pracy twórczej. Wystawa będzie czynna do 22 sierpnia. Jej kuratorem jest Dariusz Cybulski.

Nikodem Cabała, rocznik 1980, z wykształcenia handlowiec, z zawodu grafik, ilustrator i rysownik komiksowy. Sam nauczył się rysować i malować. Na początku publikował w niskonakładowych fanzinach, przez jakiś czas związany z Krakowskim Klubem Komiksu. Jego prace ukazały się między innymi w antologiach: „Piekielne wizje”, „Człowiek w probówce”, „Likwidator”: „Sprzątanie Polski”. Obecnie rysuje serię „Biocosmosis”. Zajmował się produkcją storyboardów i ilustracji do reklam. Od czasu do czasu ilustruje opowiadania dla „Nowej Fantastyki”. Chciałby w przyszłości wypłynąć poza polskie środowisko i stworzyć komiks razem z Grantem Morrisonem i Alanem Moorem. Cabała jest również niespełnionym scenarzystą i chciałby kiedyś zrealizować swoje pomysły.

[opr. na podst. informacji organizatora]

Nakładem Mroja Press w kwietniu 2011 r. ma ukazać się albumowa edycja komiksu „Scientia Occulta” Roberta Sienickiego i Łukasza Okólskiego. Komiks ma mieć 100 stron w czerni i bieli. Na razie nie wiadomo w jakim standardzie i w jakiej cenie zostanie wydany.

„Scientia Occulta” to połączenie komedii fantastycznej z thrillerem oraz szczyptą kryminału noir. Clayton Howard, uliczny magik, żyje sobie radośnie z dnia na dzień, aż do czasu, gdy w jego życie nie wkracza czarna magia i pewna bezradna pani detektyw.

Od marca komiks publikowany jest w odcinkach w Internecie. Jak dotąd ukazało się 20 stron, czyli cały pierwszy rozdział. W sieci pojawi się również drugi 20-stronicowy rozdział, a jego emisja ma rozpocząć się 10 października.

[opr. na podst. informacji scenarzysty]

W skrócie: Niezwykle interesujący, barwny obyczaj, skupiony na analizie relacji międzyludzkich. Mimo iż akcja komiksu mocno osadzona jest we współczesnym, poranionym Izraelu, to autorka zawarła w nim pewną uniwersalną prawdę o tym, co ludzi łączy i co ich dzieli.

[Jarek Obważanek]

Przeczytaj całą recenzję

Egmont udostępnił okładki i przykładowe plansze ze swoich sierpniowych premier. Zestaw znacząco schudł w stosunku do listy ogłoszonej w kwietniu i obecnie wygląda następująco:

• „Arq” tomy 7–12
  (przykładowe plansze),
• „Krzyk ludu”
  (przykładowe plansze),
• „Lucyfer” tom 6: „Dworce ciszy”
  (przykładowe plansze).

Wyżej wymienione albumy mają ukazać się 16 sierpnia. Plany na kolejne miesiące edytor zamierza ujawnić dopiero po premierze powyższego pakietu.

Ponadto na forum wydawców Alei Komiksu zostały kilka dni temu opublikowane odpowiedzi Tomasza Kołodziejczaka na pytania czytelników.

Redaktor naczelny Klubu Świata Komiksu stwierdził, że liczba wydawanych miesięcznie tytułów została ograniczona ze względu na sytuację na rynku dystrybucji. Ujawnił też, że obniżenie cen (czyli uruchomienie kolekcji w mniejszych formatach i miękkich okładkach, takich jak „Zebra” czy „Science fiction”) nie doprowadziło do istotnego wzrostu sprzedaży. Aby pozyskać nowych klientów wydawnictwo zdecydowało się wejść z nowymi tytułami do kiosków („Fantasy Komiks”,  „Komiksowe Hity”).

Po wakacjach w ramach serii „Komiksy z Kaczogrodu” ma ukazać się dwutomowe wznowienie „Życia i czasów Sknerusa McKwacza” Dona Rosy. W pierwszym tomie zostatnie wydrukowana podstawowa opowieść, natomiast w drugim pozostałe historyjki z tego cyklu. Każdy tom ma mieć około 200 stron w cenie 19,99 zł.

W piątym numerze „Fantasy Komiks” ma pojawić się nowa seria zatytułowana „Zaraza” [„Le feul”]. Objętość i cena magazynu ma pozostać bez zmian przynajmniej do szóstego numeru.

Zobacz też szczegółowe informacje o planach Egmontu.

[opr. na podst. informacji wydawcy]

Wydawnictwo Hanami ujawniło kilka informacji na temat swoich planów. Poza zapowiadanym podczas FKW „Podniebnym Jastrzębiem” Jiro Taniguchiego po wakacjach mają ukazać się 2 i 3 tom „Ikigami” Motoro Mase oraz ostatni odcinek „Suppli” Mari Okazaki. W grafiku na przyszły rok znalazło się też „Suppli Extra”.

Ponadto edytor uzyskał licencję na serię „Pluto” Naokiego Urasawy, Osamu Tezuki (twórca pierwowzoru) i Takashiego Nagasakiego (współtwórca scenariusza). Fabuła komiksu oparta jest na motywach „Astro Boya” Osamu Tezuki, a tytuł otrzymała po głównym złoczyńcy jednego z odcinków źródłowej serii. Urasawa zmienił wydźwięk pierwotnej historii tworząc z niej opowieść kryminalną, w której pierwsze skrzypce gra Gesicht, robot–detektyw próbujący rozwiązać zagadkę serii morderstw robotów i ludzi. Nie wiadomo jeszcze czy pierwszy z ośmiu tomów „Pluto” ukaże się na polskim rynku w tym roku.

[opr. na podst. informacji wydawcy]

Z okazji 600. rocznicy bitwy pod Grunwaldem ukaże się dwujęzyczna, polsko-litewska antologia komiksowa „Grunwald 1410–2010”. Uroczysta premiera albumu będzie miała miejsce podczas obchodów rocznicy bitwy, w dniach 15–17 lipca, na polach Grunwaldu. Antologia ma 204 strony formatu A4 w cenie 50 zł. Wersję elektroniczną można znaleźć na stronie obchodów rocznicy.

Projekt „Grunwald 1410–2010” to edycja specjalna międzynarodowych warsztatów komiksowych City Stories, w ramach których współpracowali ze sobą rysownicy i scenarzyści z Polski, Litwy, Białorusi i Ukrainy – narodów uczestniczących 600 lat temu w bitwie.

Autorzy spotkali się ze sobą w kwietniu 2010 roku na terenach w okolicach Grunwaldu, gdzie poznawali swoją wspólną historię. Podczas warsztatów powstały pierwsze pomysły i zarysy komiksowych opowieści inspirowanych historycznymi wydarzeniami, które w późniejszym okresie zostały dopracowane i narysowane.

W projekcie udział wzięli: Igor Baranko, Oleksij „Shakll” Czebykin (Ukraina), Vital Voranau, Włodzimierz Bludnik (Białoruś), Gintaras Jocius (Litwa), Marek Szyszko, Henryk Jerzy Chmielewski, Przemysław Truściński, Grzegorz Janusz, Tomasz Piorunowski, Paweł Timofiejuk, Wojciech Birek, Marek Skotarski i Bartłomiej Kuczyński (Polska).

Antologię przygotowało Narodowe Centrum Kultury we współpracy ze Stowarzyszeniem Twórców „Contur”, Międzynarodowym Festiwalem Komiksu i Gier w Łodzi oraz Łódzkim Domem Kultury.

[opr. na podst. informacji wydawcy]

Rafał Szłapa uruchomił na początku lipca bloga autorskiego komiksu „Bler” i po kilku wpisach dotyczących historii projektu zaprezentował okładkę pierwszego tomu zatytułowanego „Lepsza wersja życia” (na blogu można zobaczyć też pięć poprzednich wersji okładki). Autor zapewnia, że album ma być gotowy po wakacjach. Wydawca jeszcze nie został ujawniony.

„Bler” to komiks superbohaterski osadzony w polskich realiach. Zadebiutował w „Arenie Komiks” w 2002 roku i ukazywał się w niej do końca istnienia magazynu (w sumie przez dwa lata ukazało się pięć odcinków). Gdy pojawiła się możliwość albumowego wydania serii Szłapa postanowił napisać i narysować komiks od nowa. Pod koniec 2006 roku miał gotowe 32 strony pierwszego odcinka wykonane techniką malarską. Jednak prace nad serią utknęły na pewien czas i w 2008 roku autor postanowił rozpocząć je od nowa, tym razem kładąc na rysunek kolor z komputera. Poszerzył też objętość pierwszego tomu do 46 stron, dzięki czemu historia przedstawiona w pierwszym odcinku stanowi w miarę zamkniętą całość.

[opr. na podst. blogu „Blera”]

„Sprane dżinsy i sztama” to tytuł komiksu narysowanego przez Pawła „Szawła” Płóciennkia do scenariusza jego ojca Jarosława. Ponad 100-stronicowy album ma ukazać się nakładem timofa i cichych wspólników w październiku.

Historia przedstawiona w komiksie toczy się w 1980 r. na warszawskim osiedlu Za Żelazną Bramą, a jej bohaterami są przyjaciele z osiedlowej ławy. Jarosław Płóciennik spisał ją jako uczestnik tamtych wydarzeń.

Trzy pierwsze strony oraz fragment scenariusza przeczytasz na uruchomionym tydzień temu blogu. W oczekiwaniu na premierę komiksu mają pojawiać się na nim kolejne materiały.

[opr. na podst. blogu Spranych dżinsów i sztamy]

W skrócie: Nie ulega wątpliwości, że głównym celem komiksu Bruna jest wytrącanie z utartych schematów myślenia. Odbiorca, żyjący w warunkach dobrobytu, zasiadający w wygodnym fotelu, zostaje skonfrontowany z sytuacjami, które są dla niego obce, o których na co dzień wcale nie myśli albo nie zdaje sobie sprawy z tego, że w ogóle mają miejsce. I to skonfrontowany z wyjątkową mocą.

[Jarek Obważanek]

Przeczytaj całą recenzję

Maciej Pałka na swoim blogu zaprezentował wykonaną przez Rafała Szłapę okładkę „Scen z życia murarza”. Długo zapowiadana antologia według najnowszych informacji powinna ukazać się w październiku nakładem timofa i cichych wspólników.

Scenariusz Jerzego Szyłaka zilustrowało dwunastu autorów: Maciej Pałka, Leszek Wicherek, Artur Chochowski, Piotr „Jaszczu” Nowacki, Sebastian Skrobol, Unka Odya, Marek Rudowski, Kuba Tarkowski, Olgierd „Olaf” Ciszak, Maciej Wódz, Rafał Bąkowicz i Marek Turek. Wykonane przez nich fragmenty łączą się w spójną historię rozwijającą jeden z wątków pobocznych trylogii „Szminka”, „Szelki”, „Szalik” (jak dotąd ukazał się tylko pierwszy tom narysowany przez Joannę Karpowicz).

[opr. na podst. komiksowego blogaska Macieja Pałki]