Po długim namyśle podjąłem decyzję o zakończeniu kariery redaktora naczelnego WRAKa. Prowadziłem ten portal raz lepiej raz gorzej przez niemal 11 lat, czyli ponad 1/3 swojego życia. Miałem kupę frajdy z jego redagowania i z reakcji, jakie wśród was wywoływał. Dzięki niemu poznałem mnóstwo fantastycznych osób, miałem okazję zaglądać za kulisy wielu ciekawych komiksowych inicjatyw. Czas jednak pogodzić się z tym, że w życiu obowiązków jest coraz więcej, a czasu nie przybywa (osoby zainteresowane innymi aspektami mojego życia odsyłam na stronę firmy Red Art, profil na Facebooku i Twitterze).

Nie rozstaję się z „komiksowem” – komiksowymi przyjaciółmi i znajomymi, komiksowymi imprezami, komiksowym internetem. Nadal będę wspierał wybrane inicjatywy w formie i zakresie, który uznam za stosowny, nadal będę robił zdjęcia na tych imprezach, na które uda mi się pojechać.

Nie wiem co stanie się z portalem. Jego przestarzała konstrukcja uniemożliwia oddanie go „w dobre ręce”, jednak jego przyszłość jest całkowicie zależna od zewnętrznego wsparcia. Osoby zmartwione losem bogatego archiwum pragnę uspokoić, że nie zamierzam zdejmować portalu z sieci – mogę go utrzymywać na serwerze dowolnie długo.

Gorąco dziękuję za wsparcie, jakie od was dostawałem, serdecznie przepraszam tych, których przez te lata w taki czy inny sposób zawiodłem. Do zobaczenia na komiksowych imprezach i – być może – do przeczytania w innych zakątkach komiksowego internetu.

[Jarek Machała a.k.a. Jarek Obważanek]

Po raz pierwszy na Warszawskich Targach Książki odbędzie się Festiwal Komiksowa Warszawa – prawdziwe święto miłośników komiksu. W dniach 12–15 maja w Pałacu Kultury i Nauki fani komiksu będą mieli okazję nie tylko kupić najnowsze albumy od wydawców, ale też spotkać swoich ulubionych twórców, otrzymać od nich rysowaną dedykację, zdobyć prawdziwe białe kruki na stoiskach kolekcjonerów czy sprawdzić swoje siły i wziąć udział w konkursach rysowania na żywo.

Specjalnymi gośćmi drugiej edycji Festiwalu Komiksowa Warszawa będą m.in. Tony Sandoval (meksykański twórca, znany u nas z takich komiksów jak „Trup i sofa” oraz „Nocturno”; jego najnowszy komiks, „Figle Xinophixeroxa”, będzie miał premierę na FKW) oraz Alfonso Zapico („Café Budapeszt” – premiera w kwietniu). W programie znajdą się też spotkania z twórcami z Polski, wydawcami, sesje autografów i pokazy filmowe. Gośćmi festiwalu będą także twórcy komiksu „Jeż Jerzy” oraz twórcy jego filmowej adaptacji, która swoją kinową premierę miała 8 marca.

W trakcie drugiej edycji Festiwalu Komiksowa Warszawa wręczone zostaną także nagrody Polskiego Stowarzyszenia Komiksowego za najlepsze komiksy i dla najlepszych autorów roku 2010. Przedstawione zostaną wyniki konkursu stypendialnego Sklepu Gildia.pl. Ogłoszony zostanie konkurs „Zaczarowany Ołówek” na najlepszą dziecięcą książkę ilustrowaną, organizowany przez Stowarzyszenie Twórców „Contur” i słynne Studio Se-ma-for z Łodzi.

Organizatorami Festiwalu Komiksowa Warszawa są Polskie Stowarzyszenie Komiksowe i Stowarzyszenie Twórców „Contur”.

Autorami rysunku na plakacie są Tomasz Leśniak i Olaf Ciszak.

Godzinowy program imprezy

czwartek, 12 maja 2011

Sala Rudniewa

piątek, 13 maja 2011

Sala Gagarina

sobota, 14 maja 2011

Sala Gagarina

stoiska wydawców

Bratnia Szatnia

niedziela, 15 maja 2011

Sala Gagarina

Sala Puszkina

autografy

piątek, 13 maja 2011

sobota, 14 maja 2011

niedziela, 15 maja 2011

[opr. na post. informacji organizatorów]

19 marca w bydgoskiej Akademickiej Przestrzeni Kulturalnej przy Wyższej Szkole Gospodarki (ul. Królowej Jadwigi 14) odbędzie się druga Bydgoska Sobota z Komiksem. Impreza dzięki wsparciu i organizacji Urzędu Miasta Bydgoszczy i w tym roku ma do zaoferowania wiele atrakcji.

Miłośnicy klasycznych opowieści komiksowych i parakomiksowych będą mogli spotkać się z Andrzejem Białoszyckim (scenarzystą) i Andrzejem Nowakowskim (rysownikiem), którzy przez wiele lat tworzyli komiksowe opowieści drukowane na łamach „Dziennika Wieczornego”. Spotkaniu będzie towarzyszyła wystawa unikatowych prac z „Dziennika Wieczornego” autorstwa Andrzeja Nowakowskiego i Jerzego Wróblewskiego.

Ci, którzy zechcą podszkolić swoją kreskę, będą mogli wziąć udział w warsztatach prowadzonych przez Janusza Wyrzykowskiego. Natomiast fani komiksu historycznego będą mogli obejrzeć wystawę prac Jacka Michalskiego i Jacka Przybylskiego, a także spotkać się z autorami. Na wystawie pojawią się między innymi premierowe plansze z komiksu o Zawiszy Czarnym, nad którym pracuje Jacek Michalski.

Każdy, kto przyjedzie na Bydgoską Sobotę z Komiksem, otrzyma prezent w postaci broszury zatytułowanej „Binio Bill... i Gwiazdy”. W środku znajdą się wizerunki tytułowego kowboja narysowane przez kilkunastu autorów: Łukasza Ciaciucha, Andrzeja Janickiego, Karola „KRLa” Kalinowskiego, Szymona Kaźmierczaka, Kamila „Kurta” Kochańskiego, Jacka Michalskiego, Piotra „Jaszcza” Nowackiego, Dariusza „Pałę” Palinowskiego, Jacka Przybylskiego, Krzysztofa „Krisa” Różańskiego, Michała „Śledzia” Śledzińskiego, Krzysztofa Trystułę, Janusza Wyrzykowskiego i Tomasza Zycha.

Autorem plakatu imprezy jest Łukasz Ciaciuch.

Godzinowy program imprezy

[opr. na post. informacji organizatorów]

19 kwietnia nakładem Egmontu ma ukazać się premierowy komiks o Wiedźminie, postaci powołanej do życia przez Andrzeja Sapkowskiego. 23-stronicowa historia „Racja stanu” stworzona przez scenarzystę Michała Gałka, rysownika Arkadiusza „Kirkora” Klimka oraz kolorystę Łukasza Pollera będzie najważniejszą częścią najbliższego numeru czasopisma „Komiksowe Hity”. Druga część komiksu ma ukazać się dwa miesiące później.

Nowa przygoda Białego Wilka powstała w związku z zaplanowaną na maj światową premierą gry „Wiedźmin 2. Zabójcy królów” i jest utrzymana w konwencji plastycznej gry. Poza komiksem w „Komiksowych Hitach” nr 2/11 znajdą się artykuły o Andrzeju Sapkowskim, materiały przybliżające kulisy powstawania komiksu, plakaty, jak również informacje dotyczące samej gry „Wiedźmin 2”.

Periodyk ma mieć 52 kolorowe strony formatu B5 w miękkiej oprawie i cenie 9,99 zł. Więcej szczegółów już wkrótce.

[opr. na post. informacji wydawcy]

W kwietniu nakładem Dolnej Półki ukazać się ma ósmy numer magazynu „Kolektyw”, którego tematem przewodnim jest „Kontakt”. Periodyk ma mieć 96 czarno-białych stron formatu B5 w miękkiej oprawie. Rysunek na okładkę wykonał Michał „Śledziu” Śledziński.

Poniżej pełny spis treści numeru.

• serie
• „Miska owoców”, scen. Jakub Dębski, rys. Igor  Wolski
• „Kapitan Mineta”, scen. Bartosz Sztybor, rys. Piotr Nowacki
• „Rycerz Janek prezentuje”, scen. Robert Sienicki, rys. Jacek Kuziemski
• „Najwydestyluchniejszy”, scen. Bartosz Sztybor, rys. Maciej Pałka
• Shorty
• „Latarnia” – scen. Jakub Dębski, rys. Robert Sienicki
• „Kontakt” – scen. Klaudyna Bajkowska, rys. Matylda Bruniecka
• „Cze, skąd klikasz?” – scen. i rys. Agata Wawryniuk
• „Cumtact” – scen. i rys. Konrad Okoński
• „Toksyczny kontakt” – scen. i rys. Krystian Garstkowiak
• „Na wieki, wieków” – scen. Bartosz Biedrzycki, rys. Bartłomiej Kuczyński
• „Sus scrofa” – scen. Jacek Jastrzębski, rys. Maciej Czapiewski
• „Kontakty i kontrakty” – scen. i rys. Krzysztof Małecki
• „Wieczny kontakt” – scen. i rys. Piotr Bartosiak
• „Kontakt międzywymiarowy” – scen. i rys. Tomasz Pastuszka
• „Celestia” – scen. Jan Mazur, rys. Błażej Kurowski
• „Dom” – scen. Rafał Kołsut, rys. Bartek Przybyszewski
• „Wietnam” – scen. i rys. Tomasz Grządziela
• „Na szacunek trzeba sobie zasłużyć” – scen. Daniel Gizicki, rys. Mikołaj Ratka
• „Siła przekazu” – scen. Jan Mazur, rys. Łukasz Okólski

[opr. na post. informacji wydawcy]

Ministerstwo Spraw Zagranicznych podtrzymuje stanowisko, że komiks „Chopin. New Romantic” nie może być elementem promocji Polski za granicą. Z tego też powodu dystrybucja komiksu za granicą została wstrzymana.

Podjęto następujące decyzje, biorąc pod uwagę petycje i wnioski ze strony niektórych środowisk twórczych, wydawców oraz osób prywatnych, postulujących ocalenie nakładu od zniszczenia:

• z wydanych egzemplarzy komiksu zostaną usunięte i wymienione na nowe te strony, które zawierają wizerunek godła państwowego oraz informację o zleceniodawcy;
• postanowiono o zmianie docelowych grup adresatów komiksu i skierowaniu go do zainteresowanych środowisk twórczych i artystycznych, zwłaszcza reprezentatywnych dla tego środka ekspresji twórczej, jakim jest sztuka komiksu.

Ministerstwo Spraw Zagranicznych z uznaniem przyjmuje inicjatywę wydawnictwa kultura gniewu, które zobowiązało się do wykonania wymiany ww. stron komiksu na własny koszt.

Ministerstwo pragnie jednocześnie podkreślić, że wydawnictwo nie ponosi odpowiedzialności za okoliczności, które doprowadziły do konieczności podjęcia powyższych działań, a koszty, które zobowiązało się dobrowolnie ponieść, stanowią przykład działania w interesie publicznym.

MSZ podejmie wszechstronne działania, aby podobne potknięcie organizacyjne nie wydarzyło się w przyszłości, a jakość merytoryczna i artystyczna tysięcy projektów promocyjnych realizowanych przez Ministerstwo za granicą nie budziła wątpliwości.

[Biuro Rzecznika Prasowego, Ministerstwo Spraw Zagranicznych]

Poniedziałkowy materiał na temat antologii „Chopin. New Romantic” wyemitowany przez TVN Warszawa nakręcił aferę sięgającą ministrów Radosława Sikorskiego i Bogdana Zdrojewskiego. Poszło o kilka wulgarnych słów, które pojawiły się w pracy Krzysztofa Ostrowskiego.

Antologia powstała na zlecenie polskiej ambasady w Niemczech, która wydała na ten cel 27 tysięcy euro. Komiksy były gotowe już pod koniec 2009 roku, jednak książka została skierowana do druku dopiero dwanaście miesięcy później. W międzyczasie jej treść została zaakceptowana przez pracowników ambasady. W poniedziałek okazało się, że niemal cały nakład antologii leży w magazynie i prawdopodobnie nigdy nie trafi do odbiorców.

Akcja komiksu Ostrowskiego toczy się we współczesnym więzieniu, do którego przyjechał dać koncert z okazji Roku Chopinowskiego sławny muzyk popowy, z wyglądu przypominający Fryderyka Chopina.

Treść komiksu Ostrowskiego celnie opisał Maciej Pałka na Komiksomanii:

W krótkiej i dobitnej formie otrzymujemy zjadliwą satyrę na oficjalnie promowaną „kulturę”. Sugestywna wizja Ostrowskiego bez oporów wpasowała się w opis kraju, gdzie nazwisko i podobizna wielkiego kompozytora promują wódę, a tandetne etiudy w stylu sacro-polo ku czci Papieża Polaka okupują listy muzycznych bestsellerów.

Choć obok tego komiksu w antologii pojawiło się siedem innych, w których nie ma żadnych niestosownych wyrażeń, to głównonurtowe media wietrząc sensację szybko okrzyknęły książkę jako „pełną wulgaryzmów” i powtarzały to określenie jak mantrę. Ponadto w reportażu TVN Warszawa pojawiała się sugestia, że antologia miała być rozdawana na Dzień Polski dzieciom w niemieckich szkołach, którą bezrefleksyjnie podchwycili nawet czołowi politycy. Jednak w rzeczywistości książka została wyprodukowana z zamiarem rozdawania jej osobom dorosłym, co potwierdził Szymon Holcman w rozmowie na antenie TOK FM.

W wyniku medialnej nagonki wiceszef MSZ Jan Borkowski ogłosił podczas wtorkowej konferencji prasowej, że „mleko się rozlało” a nakład antologii musi zostać zniszczony. Media odtrąbiły sukces, którego nie przysłonił nawet fakt, że mielenie książek ostatnio popularne było u progu PRL.

Kolejny zwrot w sprawie nastąpił dzień później – Szymon Holcman zadeklarował na falach radia TOK FM, że wydawnictwo zwróci dotację, jaką otrzymało na produkcję antologii od MSZ. Powiedział też m.in.:

Mam wrażenie, że to media zaszczuły w pewien sposób opinię publiczną, ale też wpłynęły na decyzję ministerstwa. (...) Będziemy walczyć, by MSZ nie zniszczyło tego komiksu. Jest duża szansa, że „Chopin: New Romantic” nie przepadnie. Na pewno powróci (na rynek - przyp. TOK FM) w jakiejś formie. (...) To jest dobry komiks, w którym znajdują się świetne nazwiska z Polski i Niemiec. To jest jedna z ciekawszych antologii, która ukazała się w ostatnich latach.

Sprawę w stonowany sposób podsumował minister kultury Bogdan Zdrojewski w dzisiejszych „Faktach po faktach” na antenie TVN:

Trzeba pamiętać, że procedura przygotowania tego komiksu była przeprowadzona we wszystkich elementach prawidłowo. Wybrano najlepszych rysowników, bardzo dobre wydawnictwo. Wybrano osoby, które figurują na liście najlepiej odbieranych twórców nie tylko w Polsce, ale także w Niemczech. Niestety przekroczyli pewną granicę i to wszyscy przyznają, ale nie wyciągałbym aż tak daleko idących wniosków, jak w chwili obecnej. (...) Artyści mają trochę większe prawa w swojej twórczości. Próbują się komunikować z odbiorcami w ich wyobrażeniu środkami, które przez nas są nieakceptowane. Przesadzili, nie ulega wątpliwości, ale skala reakcji była moim zdaniem nieadekwatna do samego zdarzenia.

Zobacz też komunikat MSZ w sprawie antologii „Chopin. New Romantic”.

[Jarek Obważanek]

Na forum wydawców Alei Komiksu Maciej Pietrasik z Taurus Media odpowiedział na pytania czytelników. Poniżej najistotniejsze informacje.

• Anonsowany już thriller science fiction „Kraken” Antonio Segury i Jordiego Berneta ma zostać wydany na przełomie marca i kwietnia. Komiks ma mieć 168 czarno-białych stron formatu 170 × 260 mm w twardej oprawie (po lewej polska okładka).
• Na czerwiec planowany jest piąty, ostatni tom serii „Torpedo” Enrique Sáncheza Abulíego i Jordiego Berneta.
• Z kolei na maj zaplanowano premierę 13. albumu „Żywych trupów” Roberta Kirkmana i Charliego Adlarda.
• Pierwszy z dwóch tomów westernu „Sunday” Víctora Mory i Víctora de la Fuente powinien trafić do sprzedaży po wakacjach.
• Być może na MFKiG ukażą się dwa komiksy Jasona – „Ostatni muszkieter” i „Werewolves of Montpellier”.
• Trzeci zbiorczy tom „Najgorszej kapeli świata” planowany jest na przełom 2011 i 2012 roku.
• Zapadła decyzja, że zapowiadany od dawna serial „Strangers in Paradise” Terry’ego Moore’a zostanie wydany pod szyldem Mroja Press.

[opr. na post. informacji wydawcy]

Komiks „La Parenthèse” autorstwa Élodie Durand został laureatem nagrody dla najlepszego komiksu francuskojęzycznego Festiwalu w Angoulême: polski wybór 2011. Ogłoszenie wyniku odbyło się dzisiaj o godz. 17:00 w krakowskiej Galerii Pauza.

Główna bohaterka komiksu, dwudziestoletnia dziewczyna, przeżywa nieodwracalny zdawałoby się dramat. To historia o chorobie, utracie tożsamości, pamięci, niespodziewanym powrocie do zdrowia i o tym jak na nowo nauczyć się czytać i liczyć oraz jak odnaleźć wspomnienia.

Do tegorocznej nagrody nominowane zostały następujące tytuły:

• „Arzak”, autor: Moebius (Glénat),
• „La Parenthèse”, autor: Élodie Durand (Delcourt),
• „La marche du crabe”, autor: Arthur du Pins (Noctambule),
• „ Gauguin”, autorzy: Li An, Laurence Croix (Vents d’Ouest),
• „La mort de Staline”, autorzy: Fabien Nury, Thierry Robin (Dargaud).

Laureat nagrody został wyłoniony w czasie obrad jury złożonego z przedstawicieli liceów dwujęzycznych z całej Polski pod honorowym przewodnictwem Jakuba Oleksaka. Do wyróżnienia Instytut Francuski nominował pięć spośród 58 albumów Oficjalnej Selekcji MFK w Angoulême. Pod uwagę brane były wyłącznie rdzennie francuskie komiksy z tekstem. Przedsięwzięcie to jest okazją do zapoznania polskiej publiczności ze współczesnym komiksem oraz do podkreślenia oryginalności, różnorodności i talentu jeszcze mało znanych w Polsce autorów.

Nagroda przyznawana jest od 2002 roku z inicjatywy Instytutu Francuskiego w Krakowie.

Zobacz też: listę albumów nagrodzonych w poprzednich latach oraz zwycięzców tegorocznych nagród MFK w Angoulême.

Wbrew zapowiedziom nie odbyła się premiera ubiegłorocznego zwycięzcy – komiksu „Mglisty Billy” ani spotkanie z jego autorem, Guillaumem Bianco. Album nakładem wydawnictwa Post ma ukazać się za dwa miesiące.

[Maciej Szatko; opis albumu na podst. materiałów organizatora]

Michał „Śledziu” Śledziński wystawił na aukcje dziesięć oryginalnych plansz ze swoich komiksów: cztery z „Osiedla Swoboda”, cztery z „Biegunki” i dwie z „Na szybko spisane”. Autor przyznaje otwarcie, że nie lubi pozbywać się swoich prac, zdecydował się jednak sprzedać kilka z nich, aby zgromadzić fundusze na zakup nowego laptopa.

Licytacje zaczęły się w piątek 4 lutego od złotówki, a zakończą się w piątek 11 lutego.

Warto przy okazji dodać, że w ostatnich dniach stycznia Śledziu uruchomił nowego bloga w reakcji na antynagrodę przyznaną mu przez Macieja Reputakowskiego.

[Jarek Obważanek]

Na 1 marca została zaplanowana premiera drugiego albumu Demlandu zatytułowanego „Niepojmowanie mangi”. Ma on mieć 48 czarno-białych stron formatu B5 w miękkiej okładce i w cenie 10,00 zł. Dostępny ma być wyłącznie w sklepie Demlandu.

Drugi zbiór prac Jakuba „Dema” Dębskiego zawiera przede wszystkim nowe i stare historyjki z serii „Duże Ilości Naraz Psów” (w tym podserie „Psie Niusy”, „Pieski” oraz „Kundle”), a także nowy komiks z robotami D19 i B20, który narysował Robert Sienicki oraz ilustracje wykonane przez gości: Tomasza Grządzielę, Piotra Bartosiaka i Ewę Zarembę-Śmietańską. Poza tym w samym środku niespodzianka – plakat z ulubioną postacią / aktorem / reżyserem / piosenkarką czytelnika!

Zobacz cztery przykładowe strony ze środka.

[opr. na podst. informacji wydawcy]

Wydawnictwo kultura gniewu przedstawiło polską okładkę i opis drugiego tomu trylogii „Berlin” Jasona Lutesa. Album zatytułowany „Miasto dymu” ma mieć, podobnie jak poprzedni, 214 czarno-białych stron formatu 190 × 250 mm w miękkiej oprawie. Data premiery nie została jeszcze ogłoszona.

W drugim tomie historycznej epopei Jasona Lutesa wracamy do stolicy Republiki Weimarskiej po dramatycznych wydarzeniach z maja 1929, ukazanych w pierwszej odsłonie trylogii. Coraz większy mur niechęci rośnie między komunistami i nacjonalistami, Żydami i resztą społeczeństwa, a wkrótce nastąpią wydarzenia zwiastujące nadejście II wojny światowej.

Tymczasem w kontraście do politycznych podziałów nocne życie Berlina rozkwita i wydaje się dla jego mieszkańców jedyną ucieczką od problemów dnia codziennego. Z serią koncertów przyjeżdża z Ameryki jazzowy zespół Cocoa Kids, którego występy szybko stają się wydarzeniem w rozgorączkowanym Berlinie. Uczestniczą w nich również główni bohaterowie trylogii Lutesa.

Ponownie śledzimy losy Marthe Müller i dziennikarza Kurta Severinga. On przeprowadza wywiady ze świadkami tragicznych majowych zajść, próbując dotrzeć do prawdy o nich. Ona nocami odkrywa świat berlińskich lesbijek i dekadenckie oblicze miasta. Oboje są dla autora soczewkami, przez które obserwujemy społeczeństwo w czasach kryzysu i gwałtownych zmian.

Berlińska trylogia Lutesa mocno zakorzeniona jest w tradycjach literackiego modernizmu. Nieustająco zmieniającą się, kalejdoskopowa narracja nawiązuje do „Berlin Alexanderplatz” Alfreda Döblina z 1929 roku, wyraźnie widać także inspiracje twórczością Ezry Pounda, T.S. Eliota i Jamesa Joyce’a.

„Miasto dymu”, którego akcja kończy się w momencie wyborów do Reichstagu we wrześniu 1930 roku, to złożony zbiorowy portret miasta i jego mieszkańców, a zarazem jedno ze szczytowych osiągnięć powieści graficznej.

Przeczytaj więcej o planach kultury gniewu.

[opr. na post. informacji wydawcy]

28 lutego, z okazji zaplanowanej na 11 marca premiery filmu „Jeż Jerzy”, do sprzedaży trafić ma album „Jeż Jerzy na urwanym filmie”. Ma on mieć 80 stron formatu 215 × 290 mm w twardej oprawie i cenie 49,99 zł.

Czy kiedykolwiek, oglądając film, zastanawiałeś się, co by było, gdyby wydarzenia potoczyły się inaczej albo co też dziać się mogło przed napisami początkowymi lub po napisach końcowych? Na pewno tak! Teraz nie jesteś już skazany na domysły – przynajmniej nie jeżeli chodzi o film „Jeż Jerzy”. Niniejszy album przynosi wszystkie odpowiedzi – nawet na pytania, których nikt o zdrowych zmysłach nie ośmieliłby się zadać!

„Jeż Jerzy na urwanym filmie” to antologia komiksów stworzonych przez animatorów, rysowników i reżyserów filmu „Jeż Jerzy”. Poszczególne epizody uzupełniają świat wykreowany na potrzeby filmu, czasem są fantazją na temat dalszego rozwoju niektórych wątków, czasem stanowią próbę odpowiedzi na pytanie, co stało się przed pokazanymi w filmie wydarzeniami.

W albumie znalazł się również wybór szkiców, rysunków, layoutów czy storyboardów, które powstawały podczas pracy nad animacją. Ponadto Wojciech Wawszczyk, jeden z trzech reżyserów, wcielił się w rolę przewodnika, który z werwą objaśnia krok po kroku, jak do tego doszło, że na ekranach kin pojawił się Jeż Jerzy. To prawdziwa gratka dla wszystkich, których ciekawi filmowa kuchnia.

[opr. na podst. materiałów prasowych]

Pełnometrażowy film animowany „Jeż Jerzy” trafi na ekrany kin 11 marca. W miniony piątek producenci przedstawili nowy plakat i nowy zwiastun filmu, obydwa do obejrzenia poniżej (trailer dodatkowo do pobrania na stronie oficjalnej).

„Jeż Jerzy” w wersji filmowej jest szaloną i niepoprawną politycznie komedią społeczno-obyczajową. Zapomnijcie o słodkich jeżykach z jabłuszkiem na grzbiecie. W przekręconej bejsbolówce, śmigający między blokami na deskorolce Jerzy jest kompletnym zaprzeczeniem swojego gatunku. Uwielbia dobre melanże i niezłe maniurki.

Ale życie Jeża Jerzego nie jest usłane różami, wciąż musi walczyć o przetrwanie. Ma na pieńku z osiedlowymi skinheadami i okolicznymi Wietnamczykami, którzy chętnie zrobili by z niego kurczaka w pięciu smakach. Pewnego dnia w skomplikowany żywot Jerzego wkracza tajemniczy Profesor. Dzięki z trudem zdobytemu DNA tworzy on klona Jeża. Nowy bohater ma zastąpić swój pierwowzór i stać się Celebrytą Doskonałym. Jednak w tym kraju jest miejsce tylko dla jednego bohatera. Prawdziwy Jeż Jerzy rusza, aby odzyskać swoje dobre imię.

Prace nad filmem trwały ponad trzy lata. Scenariusz Rafała Skarżyckiego w ruchome obrazy zamieniło grono zaledwie trzynastu osób: Wojciech Wawszczyk, Jakub Tarkowski, Tomasz Leśniak (reżyserzy), Olgierd „Olaf” Ciszak, Kamil „Kurt” Kochański, Mariusz Arczewski, Janusz Ordon, Marcin Ponomarew, Marek Oleksicki (rysownicy), Anna Błaszczyk, Tomasz Nowik, Wojciech Jakubowski i Piotr Gołąbek (animatorzy).

Głosów postaciom udzielili: Borys Szyc (Jeż Jerzy), Maria Peszek (Yola), Jarosław Boberek (Asystent), Grzegorz Pawlak (Profesor), Sokół (Stefan), Michał Koterski (Zenek), Wojciech Wawszczyk (Klon), Maciej Maleńczuk (Lilka), Leszek Teleszyński (Polityk), Marcin Hycnar (Krzyś), Krystyna Tkacz (Mama Stefana), Monika Olejnik (we własnej roli), Krystyna Czubówna (we własnej roli), Włodzimierz Szaranowicz (we własnej roli), Bogusław Linda (we własnej roli), Tomasz Knapik (we własnej roli) i inni.

Muzykę ilustracyjną skomponował Jan Duszyński, większość piosenek napisał Jacek „Budyń” Szymkiewicz a za utwór promujący obraz odpowiedzialni są Whitehouse, Sokół i Ero.

Film trwa 80 minut. Przeznaczony jest dla widzów od 15 roku życia.

Producenci: Paisa Films, Film Produkcja, Warszawska Szkoła Filmowa.

[opr. na podst. materiałów prasowych]